Eddie Mora Bermúdez (1965- ) nace en San José el 23 de enero de 1965. Estudió en el Conservatorio de Castella, la Escuela de Artes Musicales de la Universidad de Costa Rica, composición con William Porras en Heredia entre 1980 y 1981, donde también estudió posteriormente composición con Benjamín Gutiérrez en 1997 y con Luis Diego Herra entre 2003 y 2004.
Trasladado a Moscú estudió violín con Maya Glizarova y Olga Voitova en el Conservatorio Estatal PI Tchaikovsky de Moscú entre 1983 y 1992 y recibió clases particulares de composición con Yuri Vorontsov en Moscú en 2000 y 2003, y en San José en 2001.
En 1992 ingresó como docente en la Escuela de Artes Musicales. Ha participado en diferentes festivales de música contemporánea, entre ellos el Otoño Moscovita de Rusia, el Festival de la Habana en Cuba, el Foro de Música Nueva Manuel Enríquez en México y el CDMC en Madrid. Como compositor ha editado tres discos compactos que registran parte de su catálogo, Diálogos, Música de Eddie Mora y Música para cuerdas.
Entre sus distinciones se encuentran el Premio Nacional Aquileo J. Echeverría del Ministerio de Cultura of Costa Rica, recibido cuatro veces. En 1997 por «Escenas infantiles», en 1998, por «Bagatelas y Cantata», en 2001 por «Miniaturas» y en 2003 por «Amighetti» y el Premio de la Asociación de Compositores y Autores Musicales de Costa Rica en 2001 por «Suite Ausencia». Su música ha sido interpretada en Canadá, Costa Rica, México, Países Bajos, Rusia, y en los Estados Unidos.
Como violinista, ha interpretado principalmente su propia música, así como música del siglo XX de Costa Rica, y ha actuado como parte del dúo de violín y piano Mora/Duarte desde 1994. Cofundó la orquesta de cuerdas Camerata Latinoamericana en 1995 y es director artístico de la Orquesta Sinfónica de Heredia desde 2003.
Aunque hasta la fecha actual no ha compuesto ninguna sinfonía es importante destacarlo por su labor frente a la Orquesta de Heredia de difusión de la música de Costa Rica.
Su catálogo de obras abarca diversos géneros, destacando sus composiciones para orquesta sinfónica y de cuerdas. Ha compuesto una serie de cinco obras para conjunto de cámara tituladas «Retratos» en el año 2005 y una sexta en 2007. El «Retrato Nº 5 para orquesta de cuerda» fue escrito originalmente para cuarteto de cuerdas y el propio compositor efectuó una transcripción para orquesta de cuerdas en 2008. Utiliza líneas melódicas rítmicas superpuestas al ritmo de calipso.
Entre sus obras también se encuentran «Los caminos de la noche» de 2012, «El Laberinto del Minotauro» obra para violonchelo y orquesta compuesta en 2024, «Ecos del Guernica» de 2025 para orquesta sinfónica, «La ascensión de Remedios la bella» de 2009 para orquesta sinfónica.
«Sula´» para viola, piano, cuerdas y percusión compuesta en 2010 debe su nombre a un personaje de la cosmovisión indígena bribri, uno de los grupos étnicos más numerosos de Costa Rica, asentados principalmente en la Cordillera de Talamanca y áreas de Panamá. Organizados en clanes matrilineales, preservan su lengua, medicina tradicional y una profunda conexión con la naturaleza. Su cultura, que se puede explorar en reservas como Keköldi o Yorkín, se basa en la agricultura, el cacao y la sostenibilidad.
Según esta tradición Sula’ es una diosa que otorga el don de la vida al ser humano, pero se lo arrebata después de que éste ha cumplido con la tarea que le ha sido encomendada en el mundo. Este poema sinfónico ha sido interpretado y grabado por la Orquesta Sinfónica de Heredia.
«Balada y Fanfarria» de 1997 para gran orquesta, el «Concierto para marimba y pequeña orquesta» de 1996, «Presto» de 1995 para pequeña orquesta.
«Luz y penumbra» de 2026 para orquesta de cuerdas. La «Suite Amighetti» compuesta en 2003 es una de sus piezas de cámara más conocidas. «Bocetos a Yolanda» sobre el personaje de Teresa descrito por la escritora costarricense Yolanda Oreamuno fue grabada por el Ensamble Contemporáneo Universitario. Sus «Tres cuartetos de cuerda» han sido interpretados por el prestigioso Cuarteto Latinoamericano.