Jaurés Lamarque Pons (1917-1982) nació en Salto el 6 de mayo de 1917, segundo hijo del matrimonio de Enrique Lamarque y María Eulalia Pons. A los 8 años comienza estudios de violín con el director de la banda municipal de Salto, Agides Monetti.
A los 17 años viaja a Montevideo para profundizar sus conocimientos musicales con el maestro Guillermo Kolischer. A los 22 años necesitaba dinero para sobrevivir y la única opción que aparece es ser pianista en el Capitol Dancing, un cabaret de la calle Ituzaingó. Allí comienza la carrera de pianista de orquesta popular, luego pasa por el jazz y llega al varieté, un espectáculo que incluía bailarinas, cantantes y cómicos acompañados musicalmente. Al año siguiente, en 1940, comienza a trabajar en el Café Tabarís como integrante de la orquesta típica de Luis Caruso.
De alguna manera el músico de formación clásica, al ganarse la vida tocando música de entretenimiento en cabaret o café, se dividió en dos músicos diferentes. La “Suite de Ballet según Figari” compuesta en 1952, es la primera obra en donde estas dos músicas comienzan a encontrarse. Si bien permanecen los moldes europeos, al mismo tiempo, son deformados por otra música presente, como los tamboriles. Estrenar esta obra no fue fácil, Lamarque llevó la partitura al SODRE pero allí quedó olvidada. Lauro Ayestarán lo convence de presentarla al Ministerio de Instrucción Pública, que todos los años premiaba las creaciones literarias y musicales.
En 1957, obtiene el primer Premio, dotado en seiscientos pesos de aquella época, que según Lauro Ayestarán, no alcanzaba ni para pagar al copista de la partitura. Finalmente la Suite se estrena en 1961 y el prestigio ganado lo llena de encargos de músicas para películas y para teatro. En 1959 compone el “Concierto para piano, cuerdas y percusión”, su obra más académica.
En esta misma época comienza su presencia televisiva donde comenta cada tema que ejecuta. En 1968 realiza para Canal 5 del SODRE, Un piano en la noche, donde interpreta melodías a solicitud del público y cuenta con humor anécdotas de su itinerario musical y ciertos personajes típicos u ocasionales que había conocido.
En 1969, comienza a trabajar diariamente en el Restaurant Bungalow Suizo, complaciendo los pedidos de los comensales. Al mismo tiempo, durante esa época, Lamarque acompañó en el piano a diferentes figuras como Lolita Torres, Sofía Bozán, Hugo del Carril, Elvira Ríos, Charlo, Jean Sablon, entre otras.
La década de 1970 fue la de mayor contribución a la música de concierto. El “Concertino de otoño” compuesto en 1973 es el primero de los cuatro dedicadas a las estaciones. El segundo fue el “Concertino de verano” compuesto en 1975. Su “Concertino de Invierno” para guitarra, percusión y orquesta compuesto en 1976 está dedicado a la ciudad de Montevideo. Es una de sus pocas obras que se han grabado en un CD.
En 1980, se estrenó lo que los críticos consideran su obra cumbre, el “Concertino de Primavera” en el Auditorio Vaz Ferreira, dirigida por Miguel Patrón Marchand y como solista Fernando Hasaj. Su aporte fue, que la base musical erudita pudiera trasmitir que ese sonido era profundamente uruguayo.
Jaurés Lamarque Pons, muere en Montevideo, el 11 de junio de 1982. Es conocido por una producción extensa, que abarca obras para piano solo, como la “Sonata N°1” (1952), la “Sonata N°2” (1953), “Rítmica de tango” (1965), música de cámara, ballet, teatro y cine.
No compuso ninguna sinfonía, son obras orquestales, concertantes o para conjunto orquestal, con fuerte contenido de música urbana uruguaya fusionado con estilos académicos. Su obra contribuye al nacionalismo urbano uruguayo, donde los ritmos populares de la ciudad, milonga, tango, candombe, se incorporan en el discurso de música culta.