WALLACE

William Wallace (1860-1940) nació en Greenock (Escocia), el 3 de julio de 1860 fue un compositor de música clásica, musicólogo, teórico, poeta, dramaturgo, pintor y profesor británico de origen escocés. Ocupó el decanato de la Facultad de Música en la Universidad de Londres.

Hijo de James Wallace, un reputado cirujano, estudió medicina y cirugía, graduándose en 1885 en la Universidad de Glasgow, y luego en oftalmología en Viena, París y Glasgow de nuevo en 1888, antes de que la música tomara el relevo de sus ocupaciones. Estudió música, a partir de 1889, en la Royal Academy of Music de Londres con Alexander Mackenzie y Frederick Corder, donde entabló amistad con su colega Granville Bantock, aunque después de dos trimestres, su padre le retiró la financiación. Este fue el único estudio formal que tuvo.

Wallace recibió una gran influencia de Franz Liszt, siendo uno de los primeros compositores, aunque no el primero, de poemas sinfónicos en Gran Bretaña. Fue uno de los compositores incluidos en el concierto de música nueva de Granville Bantock y sus amigos, celebrado en el Queen’s Hall el 15 de diciembre de 1896, para el que Wallace escribió un «Manifiesto». Otros compositores incluidos en este grupo fueron Erskine Allon, Arthur Hinton, Stanley Hawley y Reginald Steggall.

«The Passing of Beatrice» (Poema Sinfónico Nº 1) compuesto en 1892 es el primero de su serie de poemas sinfónicos. Influenciado por Liszt describe el paso de Beatriz, de la obra de Dante, de una forma terrestre a un ser inmortal.

«Amboss oder Hammer» (Poema sinfónico Nº 2) compuesto en 1896 y estrenado en el Crystal Palace, de Londres, el 17 de octubre de 1896, se encuentra perdido. Basado en un poema de Goethe; la partitura original de esta obra se considera actualmente perdida

«Sister Helen» (Poema sinfónico Nº 3) compuesto en 1899 (fp. Crystal Palace, Londres, 25 de febrero de 1899) Basado en la balada del poeta y pintor prerrafaelita Dante Gabriel Rossetti. Uno de los poemas más intensos de la serie, presentando una historia de celos.

«Greeting to the New Century» (Poema sinfónico Nº 4), compuesto entre 1900 y 1901. Estrenado en marzo de 1901 en el Queen’s Hall de Londres. Actualmente no se encuentra ninguna grabación de esta obra. Queen’s Hall, Londres, 27 de marzo de 1901)

«Sir William Wallace» (Poema sinfónico Nº 5) compuesto en 1905. Una de sus obras más célebres, dedicada a su famoso homónimo, el héroe y luchador por la libertad escocesa, con motivo del 600º aniversario de su muerte. Entre sus composiciones destaca el poema sinfónico;, el luchador por la libertad William Wallace, uno de los héroes nacionales de Escocia, 1305–1905, Queen’s Hall, Londres, el 19 de septiembre de 1905.

«Villon» (Poema sinfónico Nº 6) compuesto en 1909. Un vívido y conmovedor retrato psicológico sobre el célebre poeta medieval francés François Villon. Estrenado en el. Queen’s Hall, Londres, el 10 de marzo de 1909.

Tanbién compuso la Cantata, «The Massacre of the Macpherson» y una obertura, «In Praise of Scottish Poesie» en 1894.

La “Creation Symphony” compuesta entre 1896 y 1899, está influida por la numerología. Basada en las palabras de la Biblia. Se estrenó en The Tower, New Brighton, el 30 de julio de 1899.

El primer movimiento, adagio, allegro, se inspira en las primeras palabras de la Biblia, Al principio Dios crea los cielos y la tierra. La tierra era informe, y vacía y las tinieblas cubrían el abismo. El compositor escribe una música descriptivas que expresan sus propias palabras.

He iniciado una sinfonía sobre la Creación. Primer movimiento, el caos, pero no una idea ruidosa, sino un transfondo muy misterioso y sobrenatural, amenazante, Después continúa con el espíritu de Dios sobre las aguas. La evolución del Cosmos surge del Caos. Despuén aparece la idea divina del hombre, apenas sugerida y lograda incompletamente hasta su aparición en el movimiento del sexto día. El final sobre, que la luz sea hecha, expresado mediante trompetas resplandecientes muy agudas. Este movimiento está esbozado y estoy enfermo de alegría.

El segundo movimiento, andantino, Dios creó dos grandes luces, la mayor para presidir el día y la más pequeña para presidir la noche. También creó las estrellas.

Empieza de modo misterioso como una evocación de las estrellas. La primera melodía representa la majestuosa progresión de la luna. Finalmente aparece la culminación con el tema del sol. Los tres temas se combinan simbolizando la trinidad de Dios para llegar a la triunfal fanfarria cuando el sol se eleva hasta su zenit radiante cerrando el movimiento.

El tercer movimiento, allegro, Y el espíritu de Dios se giró hacia la superficie del caos. Y Dios dijo, que las aguas que están bajo el cielo se junten en un solo lugar y que aparezca la tierra firme. Corresponde al scherzo de la sinfonía tradicional. Una figura agitada evoca la turbulencia de las aguas. Los metales introducen un tema al estilo de una canción marinera, como explica el propio Wallace. Luego un tema de carácter pastoral representa la tierra. Volviendo a la agitación inicial los dos temas se combinan en la sección final con un carácter wagneriano.

El cuarto movimiento, allegro maestoso, Entonces Dios creó al hombre a su imagen, a la imagen de Dios. Lo creó, hombre y mujer, los creó. La creación del hombre se anuncia mediante una gloriosa fanfarria, empezando un movimiento de carácter triunfal. Un tema de carácter romántico inicia una progresión elevándose hasta su clímax en la parte central del movimiento.

Luego aparece una sección más relajada que nos conduce a un nuevo clímax iniciando una nueva sección lenta que nos conduce hacia la culminación de la sinfonía mediante frases solemnes para terminar con una triunfal coda.

«Pelléas et Mélisande» compuesta en 1897 es una suite orquestal Se inspiró en la obra de teatro de Maurice Maeterlinck, del mismo nombre para escribir música simbolista.

Durante la Primera Guerra Mundial, fue reclutado por el Cuerpo Médico del Ejército británico como inspector de unidades oftálmicas en el Comando del Este, con el grado de capitán, que abandonó en 1919. Después regresó a la Royal Academy of Music, dirigida de 1924 a 1936 por su compatriota John Blackwood McEwen, como profesor de armonía y composición.

Además de sus actividades como compositor y profesor, fue autor de obras teóricas y biografías, relacionadas con la música´. Fue secretario de la Royal Philharmonic Society de 1911 a 1913, periodo durante el cual la sociedad recibió su nombramiento real. Wallace fue más tarde decano de la Facultad de Música de la Universidad de Londres. Utilizaba con frecuencia la letra hebrea Šin en sus obras, por su parecido con una W.

A finales del siglo XX resurgió el interés por su obra. La BBC Scottish Symphony Orchestra grabó varias de sus piezas orquestales en el sello discográfico Hyperion.

La esposa de Wallace era la escultora Ottilie Maclaren Wallace. Se conocieron en la década de 1890 y se prometieron en secreto en 1896, pero no pudieron casarse hasta el 11 de abril de 1905. Su correspondencia se conserva en la Biblioteca Nacional de Escocia en Edimburgo.

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